En el marco de la asignatura Dirección de Arte, estudiantes de segundo año de la Licenciatura en Realización Audiovisual y de cuarto año de la Licenciatura en Publicidad llevaron a cabo un parcial práctico que transformó distintos espacios del campus universitario en escenarios de expresión artística y reflexión crítica.

Coordinados por las docentes Brenda Itta Scalvini y Paloma Allocco Funes, los grupos desarrollaron instalaciones efímeras que debían contar una historia, abordar una problemática o transmitir una situación social. La consigna consistía en intervenir un sector del predio en un plazo máximo de dos horas, resolviendo con creatividad tanto el montaje como el desmontaje, y afrontando los desafíos del proceso mediante el trabajo colaborativo.

Recorrido por las intervenciones

Grupo 1



Este grupo eligió el patio de la bandera para recrear una escena de encuentro entre amigos. La propuesta buscó transmitir el placer de compartir al aire libre con seres queridos.

Grupo 2 – “Restos de una infancia”



La intervención representó un espacio de juego hoy silencioso, con el objetivo de reflexionar sobre la infancia olvidada. La propuesta apeló a la memoria y a la emoción, recordando que esta etapa de la vida, aunque pasada, sigue viva en el deseo de reconectar con lo simple y genuino.

Grupo 3 – “Un homenaje a la cultura argentina”
Esta obra buscó rescatar el sentimiento de patriotismo a través de las tradiciones y los encuentros. El mensaje apuntó a recuperar el sentido de pertenencia que, en ocasiones, se pierde frente a la admiración por culturas ajenas.

Grupo 4
La propuesta abordó el tema del consumismo y las adicciones mediante una instalación interactiva. Computadoras rodeaban una silla central, y un video proyectado en loop reforzaba una sensación de agobio y sobreestimulación, como reflejo de una realidad atravesada por excesos.



Grupo 5 
La intervención recreó una pijamada infantil en un ambiente cálido, tierno y divertido. El montaje transportó al espectador a la niñez, resaltando el valor de la inocencia, la creatividad y el buen descanso.

Grupo 6 – “La muerte de las ideas”
Este montaje representó simbólicamente una escena del crimen en una biblioteca. La víctima: un buscador de inspiración asesinado por la inteligencia artificial. La instalación denunció cómo la creatividad humana muere lentamente ante la dependencia mecánica de ideas prefabricadas por la tecnología.

Grupo 7
La idea nace a partir de observar que en reuniones familiares, juntadas con amigos o parejas, la presencia del celular se ha convertido en una barrera entre las personas. La representación, a su vez, es una crítica de lo que vemos todos los días: cómo el avance de la tecnología modifica la forma en que nos relacionamos, mostrando cómo desaparece la interacción física al ser reemplazada por el uso de pantallas y dispositivos.

La inspiración fue la obra La última cena, manteniendo su estructura original pero adaptándola a la actualidad.

Grupo 8 – “Aula Divergente”
El montaje se titula Aula Divergente y simula un pizarrón lleno de estudiantes ficticios. Cada figura está construida con ropa, pegada directamente sobre el pizarrón, representando a distintos perfiles cognitivos y emocionales dentro de un aula.

El objetivo es concientizar. Partiendo de una problemática, se busca que quien vea este montaje entienda que no todos pensamos igual, ni debemos hacerlo. Que no hay una sola forma de ser “buen estudiante”. Que adaptarse no es un privilegio, sino una necesidad en entornos inclusivos.

Felicitamos a las docentes y a los estudiantes que participaron en esta propuesta por su excelente trabajo y compromiso en el desarrollo de esta actividad.